Nghệ thuật blue-chip, thuật ngữ dùng để chỉ những tác phẩm nghệ thuật được săn đón nồng nhiệt do các nghệ sĩ danh tiếng sáng tác, có một lịch sử dài về việc tăng giá đáng kể và mang lại lợi nhuận đầu tư ấn tượng. Dưới đây là một vài ví dụ đáng chú ý:
"Salvator Mundi" của Leonardo da Vinci: Vào năm 2017, "Salvator Mundi", một bức tranh được cho là của Leonardo da Vinci, đã được bán đấu giá với mức giá đáng kinh ngạc là 450 triệu đô la, trở thành tác phẩm nghệ thuật đắt giá nhất từng được bán vào thời điểm đó. Đây là một đợt tăng giá đáng chú ý nếu xét đến việc tác phẩm này trước đó chỉ được bán với giá 10.000 đô la vào năm 2005. Sự gia tăng giá trị khổng lồ trong vòng một thập kỷ minh họa cho sự quý hiếm và nhu cầu đối với nghệ thuật blue-chip xuất chúng.
"Untitled" của Jean-Michel Basquiat: Vào tháng 5 năm 2017, bức tranh "Untitled" của Jean-Michel Basquiat đã được bán với giá 110,5 triệu đô la tại một buổi đấu giá, lập kỷ lục về mức giá cao nhất từng được trả cho một tác phẩm nghệ thuật của một nghệ sĩ người Mỹ. Đây là một đợt tăng giá đáng kể so với lần bán trước đó vào năm 1984 chỉ với giá 19.000 đô la. Các tác phẩm của Basquiat liên tục trải qua những đợt tăng giá ấn tượng, với nhu cầu được thúc đẩy bởi vị thế có tầm ảnh hưởng của ông trong thế giới nghệ thuật và nguồn cung hạn chế các tác phẩm nguyên bản của ông.
"Les Femmes d'Alger" của Pablo Picasso: Năm 2015, bức tranh "Les Femmes d'Alger" của Pablo Picasso được bán đấu giá với mức 179,4 triệu đô la, lập kỷ lục về giá cao nhất từng được trả cho một tác phẩm nghệ thuật vào thời điểm đó. Bức tranh này trước đó đã được bán với giá 31,9 triệu đô la vào năm 1997, cho thấy sự tăng giá đáng kinh ngạc qua các năm. Các tác phẩm nghệ thuật của Picasso được săn đón nồng nhiệt, và chúng luôn đạt được mức giá cao ngất ngưởng nhờ vị thế biểu tượng của ông trong thế giới nghệ thuật.
"Nighthawks" là một bức tranh của nghệ sĩ người Mỹ Edward Hopper, hoàn thành vào năm 1942. Bức tranh phác họa một quán ăn hiu quạnh vào lúc đêm muộn, với ba vị khách ngồi ở quầy và người thứ tư đứng sau quầy. Khi bức tranh được trưng bày lần đầu tiên, nó đã nhận được nhiều ý kiến trái chiều từ giới phê bình. Tuy nhiên, nó nhanh chóng trở nên phổ biến với công chúng và kể từ đó đã trở thành một trong những tác phẩm mang tính biểu tượng nhất của Hopper.
Qua nhiều năm, "Nighthawks" đã được bán lại nhiều lần, với mỗi lần bán đều có giá cao hơn lần trước. Năm 1973, bức tranh được bán với giá 180.000 đô la, đây là mức giá kỷ lục cho tác phẩm của một nghệ sĩ Mỹ còn sống vào thời điểm đó. Năm 1981, nó lại được bán với giá 3,9 triệu đô la, và vào năm 1989, nó được bán một lần nữa với giá 10,2 triệu đô la.
Năm 2011, "Nighthawks" lại được đưa ra đấu giá, và lần này nó đã được bán với mức giá đáng kinh ngạc 26,9 triệu đô la, lập kỷ lục mới cho các tác phẩm của Hopper và đưa nó trở thành một trong những bức tranh đắt giá nhất từng được bán đấu giá.
"Mục tiêu của một nghệ sĩ là chỉ cho chúng ta thấy điều mà chúng ta không thể tự mình nhìn thấy."
"Interchange" là một bức tranh được săn lùng gắt gao của nghệ sĩ người Mỹ gốc Hà Lan Willem de Kooning, sáng tác năm 1955. Nó được coi là một trong những tác phẩm quan trọng nhất của phong trào Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng.
Vào tháng 11 năm 2015, bức tranh đã được bán trong một cuộc giao dịch tư nhân với mức giá kỷ lục 300 triệu đô la, biến nó thành một trong những tác phẩm nghệ thuật đắt giá nhất từng được bán. Người mua được cho là tỷ phú quỹ phòng hộ Kenneth Griffin, người đã mua lại bức tranh từ David Geffen, một ông trùm giải trí và nhà từ thiện.
Trước khi được bán cho Griffin, "Interchange" chỉ thuộc sở hữu của hai nhà sưu tập khác kể từ khi nó được mua lần đầu bởi nhà kinh doanh nghệ thuật Robert Elkon vào năm 1955. Năm 1989, nó đã được mua lại bởi doanh nhân và nhà sưu tập nghệ thuật người Hà Lan Horst M. Rechelbacher với mức giá được báo cáo là 20,7 triệu đô la.
Qua nhiều năm, bức tranh đã được triển lãm tại nhiều phòng tranh và bảo tàng danh tiếng trên khắp thế giới, bao gồm Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York và Trung tâm Pompidou ở Paris, củng cố vị thế của nó như một tác phẩm nghệ thuật quan trọng. Giá trị của bức tranh đã tăng lên đáng kể theo thời gian, phản ánh tầm quan trọng của nó trong thế giới nghệ thuật đương đại.
Trên đây chỉ là một vài ví dụ về những đợt tăng giá đáng kể đã được chứng kiến trên thị trường nghệ thuật blue-chip. Những đợt tăng giá như vậy làm nổi bật nhu cầu và sự đánh giá cao đối với các tác phẩm nghệ thuật hiếm có, chất lượng cao do các nghệ sĩ danh tiếng tạo ra, biến chúng thành những khoản đầu tư hấp dẫn đối với các nhà sưu tập cũng như các nhà đầu tư. Tuy nhiên, điều quan trọng cần lưu ý là thị trường nghệ thuật có thể biến động, và thành tích trong quá khứ không đảm bảo cho kết quả trong tương lai. Lời khuyên từ chuyên gia và sự thẩm định kỹ lưỡng được khuyến nghị khi xem xét nghệ thuật như một khoản đầu tư.
Lưu ý: Vui lòng đảm bảo tham khảo ý kiến của các chuyên gia pháp lý và tài chính để đảm bảo tuân thủ các luật lệ và quy định hiện hành trước khi ra mắt bất kỳ DAO (Tổ chức tự trị phi tập trung) nào liên quan đến đầu tư.